虹影被列为当今中国十大女作家之首，
自传体小说中坦然揭露作为私生子的身世，
作品英文版在欧洲大卖，
《K·英国情人》被英国《独立报》评为
2002年“Books of the Year”，
当别的女作家被各种头衔包围，
围绕她的却多是一些负面的话题。
她曾经因为写作《饥饿的女儿》被家人绝交，
也曾经因为《K·英国情人》被禁100年，
被人称作“官司作家”，
几乎每次在媒体出现都会引起轩然大波。
但在2014年，虹影出人意料地出版了
她的第一部儿童文学作品，
神奇少年桑桑系列的第一部《奥当女孩》，
再次带领读者走进自己的家乡重庆，
但这次却是跟着一个小男孩经历一场奇幻探险。
虹影在那之后陆续出版《米米朵拉》，
以及神奇少年桑桑的另外四部，
而前不久出版的《彩虹之心》，
代表着神奇少年桑桑的正式完结。
▲桑桑系列插图
最近很流行超越年龄限制的“少女感”，
虹影就是一个典型的例子。
参加新书发布会的虹影，留着微卷的及肩长发，
齐刘海半丸子头，紫色衬衣蓝色牛仔裤，
完全看不出她在个人自传中写到的苦难的痕迹。
虹影开始写儿童文学无疑和女儿的出生有关，
从给女儿讲睡前故事开始，
到完成6本书献给女儿。
虹影的文风也从一开始无情地揭露现实，
变得童话般温暖柔软。
“我结婚了，有了孩子，
生命也走了一半，对整个世界有包容心。
这种态度写出来的东西心神气定，
转移到故事中就是宽容的，同情的。
特别是女儿出生后，我再也没有时间忧郁了，
身上总有使不完的劲。
女儿的童年和我不一样，
有父母的关爱，我希望她健康快乐。”
许多作家最初写作的动因，
也许包含着对父母与自身无法协调的反叛。
但也许长大成人，为人父母之后，
或在另外某个瞬间，突然会领悟到父母的初衷，
也许并不足以遗忘或原谅，但足够谅解，
足够达成与童年时或青少年时自我的和解。
▲很多读者听说虹影都是因为《饥饿的女儿》这部小说
在《饥饿的女儿》中，虹影毫无掩饰地描写了
自己从小生活的重庆贫民窟环境和人性的肮脏，
在描写自己和父母、五个哥哥姐姐的关系时，
逐渐揭露家庭背后的故事和自己的身世。
“我从不主动与人提起生日，甚至对亲人，甚至对最好的朋友。先是有意忘记，后来就真的忘记了。十八岁之前，是没人记得我的生日，十八岁之后，是我不愿与人提起。不错，是十八岁那年。”
故事从“我”的十八岁开始，
开篇就写自己被陌生男子跟踪，
将读者引入一个紧张且严酷的氛围之中。
“我从未告诉母亲和父亲，不知如何说才好，说不清楚。很可能，他们会认为是我做了什么不规之事，臭骂我一顿。好多年我独自承担这个秘密，渐渐这件事失去了任何恐惧意味，甚至不再神秘。每次有目光盯着背脊——大约隔半月或十天，我总有背脊发凉的感觉。”
美籍华人作家Karen Ma形容《饥饿的女儿》
用一种让人揪心且直言不讳的文字，
以其真挚坦诚打动读者。
这就是虹影的回忆录的非凡之处：
一种毫无歉意的坦诚。
不管是谈及作者的生活还是中国的历史，
都没有丝毫的假装，没有试图美化事实。
但它并不全是黑暗的，
这最终还是一本关于希望和人性的韧性的书，
因为虹影从穷困和家庭的耻辱中挣脱出来，
成为一位有成就的作家。
虽然虹影以无比现实的笔法展现出了她的世界，
但对于没有经历过类似环境的读者来讲，
《饥饿的女儿》充满了超现实感，
好像一下子被拖进几十年前重庆的艳阳下，
跟着六姑娘一起经历或目睹周围的一切，
真实却难以置信。
在《饥饿的女儿》里，
我们看到一个叛逆、愤怒的六姑娘，
无情地揭露丑恶现实，
仅仅关心自己的身世和缺失的爱。
而在十余年后，
虹影的另一部自传体小说《好儿女花》中，
她明显对亲情、母爱有了更深刻的思考，
“十八岁的我成天跟母亲赌气，
一心想考上大学，
离家远远，哪会愿意去弄懂母亲的心”。
《好儿女花》以母亲的葬礼为开始，
六姑娘急急忙忙地赶回家，
却没能在母亲去世前见最后一面。
这次，再次回到故乡的六姑娘
以一种不一样的心境回忆母亲，
讲述自己离家后的故事。
在这本回忆录中，
“母亲”的形象变得温柔、亲切起来，
在冷漠的表象之下，
读者看到一个历经苦难而愈加坚韧的母亲形象。
家里少有的发黄黑白照片里，倒有母亲穿旗袍和高跟皮鞋烫发的照片，她高额头，忧郁娴静，嘴角微带笑意，很妩媚。眼睛深情地看着什么地方，不见多幸福，却是焕然一新的亮堂，一派韵味。想来，少有人能抗拒这种美。
没人说我们四姐妹丑，可我们心里都清楚，我们四姐妹只是沾了点母亲长相的光，没一个胜过母亲。
在重新认识母亲的六姑娘眼中，
母亲不再是一个“一身病痛的女人”形象，
她终于开始承认母亲的美，
也不再因为偏见删去记忆中仅存的美好回忆。
文中的母亲在冰冷的表象之下，
隐藏着无法言说的对六姑娘的深深的温柔与爱。
也许我们也该认识到，
母爱也许有不同的表现形式，
也许只需要一个小小的契机，
就能在沟通中打破隔阂，
而不是在失去后遗憾终生。
讲给女儿的故事，还原了童年的梦
虹影在2006年女儿出生前就开始阅读儿童文学，
并在2012年花了两年时间
完成了桑桑系列的第一部《奥当女孩》。
桑桑系列的开始让读者见证了虹影文风的转变，
从现实变得奇幻，从尖锐变得柔美。
虹影说：“她来到这世上拯救了我，
陪伴着我，我很幸福。
我用所有的时间来陪她，见缝插针地写作，
不再一个人随时背起行囊去远行。
但爱幻想的本性没有变。”
这次虹影笔下的故乡，
不再仅仅是一个散发着恶臭的贫民窟，
而是开辟了一个充满幻想和无限可能的世界。
但虹影并不认为她所创作的是纯粹的儿童文学，
童话或是幻想仅仅是一种形式，
写出的也是将现实与幻想相结合的，
既适合成人也适合儿童的故事。
在虹影的“现代童话”里，
世界是一个既有黑暗也有光明的真实世界，
但正是因为这些黑暗面，
让人性的真善美显得格外动人。
在《彩虹之心》中，
母爱也是一个重要的主题。
少年桑桑和母亲相依为命，
在母亲失踪后踏上奇幻的寻母之旅，
让母子相聚的时刻变得格外珍贵与美好。
在江边一座吊脚楼里，有个女孩子在唱歌，歌声婉转动听。桑桑捡起露台上一片金黄的银杏树叶，上面有露水，他递给母亲：“哎，妈妈，我们来吹水花吧。”
母亲低下身来，两个人的嘴一起吹起树叶上的露水，水珠花像小雨点一样散落开来。
桑桑只想全身心地陪母亲，起码可以一天不去想这之外的事、将发生的事。他抬头看母亲，发现母亲也在看他，他笑了倘若有一天，这儿都没有了，也没关系，一切都在他的心里。
▲虹影和女儿
成为母亲之后的虹影，
明显对于母爱有了不一样的认识，
从十八岁对母亲的冷漠不解
变成了无需理由的满满的爱。
文学批评家解玺璋将虹影的变化
理解为她对母亲、对家庭的重新认识：
“因为她自己当了母亲，不养儿不知父母恩，
只有到这个时候才能感觉到母亲多么伟大，
她才能重新书写自己和母亲的关系。”
虽然“等你有了孩子就懂了”
这句话俗套且令人生厌，
但在虹影的例子里，
它的确解开了虹影纷繁错杂无法解释的过往。
虹影从写作到儿童文学的转变，
也许也是一个与过去的苦难、
与原生家庭之间的和解的过程。
而我们在读虹影的这几部作品时，
看到的不仅仅是她经历的现实，
和她想呈现给女儿的美好世界，
更是一种寻找到美好与宁静的可能性。
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