【人物传记】当代马头琴民歌大王——陈·巴雅尔

陈巴雅尔（1958～），男，蒙古族，科尔沁左翼中旗人，国家一级演员，马头琴演奏家、教育家，中国马头琴学会常务副会长，内蒙古马头琴协会副主席，中国音乐家协会会员，内蒙古师范大学音乐学院硕士生导师，呼和浩特市民族歌舞团马头琴演奏家。 

1958年4月18日，陈巴雅尔出生在内蒙古哲里木盟科尔沁左翼中旗代力吉苏木敖力布告嘎查的一户牧民家里。父亲陈额尔顿达来是当地有名的说书艺人，母亲五姑娘是出色的民歌手，在丰富独特的科尔沁民间文化和得天独厚的家庭环境的熏陶下，陈巴雅尔在民歌和乌力格尔的滋养中渐渐长大。上小学时，在乡村教师、民间艺人包金德的启蒙下，他开始学习四胡和好来宝。1972年，15岁的陈巴雅尔被招入吉林省哲里木盟歌舞团（现通辽市民族歌舞团），拜拉西东日布为师学习马头琴，从此，他与马头琴结缘。1975年，在拉西东日布的推荐下，赴呼和浩特市拜齐宝力高为师，开始了长达数十年的马头琴艺术生涯。

陈巴雅尔对家乡的民间音乐有着深厚的感情，对马头琴艺术的追求始终不渝。他不仅向西东日布、齐宝力高等老师学习，同时还拜访许多久负盛名的民间艺术家，虚心学习蒙古族民间音乐。其中，他曾多次为科尔沁歌王查干巴拉担任伴奏，期间向查干巴拉学习了许多科尔沁民歌，并在马头琴上尝试拉奏出查干巴拉独特的演唱风格；

他曾利用同说唱艺术大师布仁巴雅尔一起下牧区为牧民演出的机会，向他学会了《上朝》《出征》《打仗》《山水赞》等乌力格尔曲调；利用为长调歌王哈扎布担任伴奏的机会，向他讨教长调民歌的相关知识，并在马头琴上模仿演奏，长调民歌独特的诺古拉；曾向扎鲁特旗老艺人巴德玛学习了《德玛》《西树梅林》等民歌；曾结识四胡大师孙良，向他学习了《万丽》《韩秀英》等科尔沁叙事民歌以及四胡伴奏与演奏韵味；

与四胡大师吴云龙以及民间艺人韩陶克套胡、包金德、松第、乾德门、嘎日迪等相伴的日子里，学习、模仿、借鉴四胡演奏技法，此外为了更好的掌握鄂尔多斯民歌的韵味与精髓，陈巴雅尔还专程赴鄂尔多斯同民间艺术家进行学习。

1976年，陈巴雅尔崭露头角，开始活跃于民间及舞台上。1977年在长春南湖宾馆接待外宾的演出中，由于其出色的表现，、。1979年，陈巴雅尔调入哲里木盟科尔沁左翼中旗乌兰牧骑工作。同年，凭借自己创作的马头琴独奏曲《科尔沁的琴声》荣获“哲里木盟全盟文艺汇演”演奏一等奖和作曲创作一等奖；1982年，参加“内蒙古自治区全区民族器乐比赛”，荣获马头琴演奏一等奖，创作二等奖，同年因工作需要调入呼和浩特市民族歌舞团；1984年同呼盟歌舞团马头琴演奏家巴依尔一起参加“第三届华北音乐节”；1986年参加齐·宝力高组建的野马马头琴乐队，并多次随队在国内外进行演出；1987年参加“内蒙古成立40周年庆典文艺晚会”，同年，参加“呼和浩特昭君文化艺术节”，荣获马头琴演奏一等奖；1990年参加深圳“锦绣中华少数民族艺术节”，荣获马头琴演奏一等奖；、法国、瑞士、波兰、俄罗斯、蒙古国、土耳其、捷克、伊朗等国家进行艺术交流，同年参加波兰“第28届国际民间艺术节”，马头琴演奏《波兰圆舞曲》荣获金奖；1996年参加“全国首届色拉西马头琴大赛”获演奏三等奖；

2007年参加“内蒙古自治区成立60周年”大型文艺演出；2008年参加北京奥运会开幕仪式前专场演出；2006、2009年，参加自治区“潮尔艺术传承人培训班”，先后两次求教于蒙古族著名潮尔、马头琴演奏家、内蒙古自治区非物质文化遗产马头琴项目传承人、内蒙古师范大学硕士生导师布林先生，向其学习潮尔传统演奏技法；；此外还曾多次参加内蒙古以及中央电视台的新年晚会及春节晚会。2014年发行了个人专辑《科尔沁的琴声》，并于2015年在内蒙古大学艺术学院举办了“科尔沁的琴声——陈巴雅尔马头琴独奏音乐会”，同年6月参加在蒙古国首都乌兰巴托和北京民族宫音乐厅举办的科尔沁民歌专场音乐会。陈巴雅尔曾为《响玲公主》《玉碎宫倾》《生死牛玉儒》等多部影片配乐，获得专家们的一致好评。其创作作品有《科尔沁的琴声》《欢乐的那达慕》《怀念》《家乡的春天》《我的科尔沁》等十余首马头琴独奏曲。

陈巴雅尔的教学生涯始于上世纪70年代，1976年他开办的马头琴培训班是当时哲里木盟的第一所马头琴培训班，当时的学员有张巴乙拉、白革命、包海明、包森格，现如今已是高校、文艺团体的骨干。他曾多次担任马头琴高级训练班主讲教师，并担任各类马头琴大赛评委。2003年，在内蒙古乌兰察布市建立国际马头琴学校，并任校长一职，同时聘请阿拉腾奥勒、满都夫、齐宝力高、扎拉森等艺术家教授理论、专业及说书调等蒙古族传统音乐。

他培养出的学生，相继考入中央民族大学、内蒙古大学艺术学院、内蒙古师范大学音乐学院、呼和浩特民族学院、内蒙古民族大学、西南民族大学、西北民族大学等区内外高等院校。其子陈希博也在父亲的影响下6岁起学习马头琴，如今任中央民族大学马头琴教师、哈雅乐团的成员之一。

为了弘扬民族文化艺术，陈巴雅尔将自己多年收集的色拉西老人珍贵的音像资料进行整理，于2005年出版发行了《潮尔大师色拉西纪念专辑》。同年，陈巴雅尔邀请著名蒙古族美学家、音乐理论家满都夫一同合作编写马头琴教程，该教程预计于2016年出版。

2016年出版《内蒙古民族音乐典藏·演奏家系列：陶克套呼——蒙古族马头琴艺术家陈巴雅尔演奏专辑》李佳音、刘玥主编。 双CD光盘，汉语，内蒙古文化音像出版社出版。专辑收录了蒙古族马头琴艺术家陈巴雅尔演奏的27首科尔沁民歌曲调、3首胡仁乌力格尔曲牌、3首传统的科尔沁器乐合奏曲，共33首传统科尔沁风格曲目。专辑图文小册由潮尔艺术大师、马头琴国家级传承人布林所作序文，附有艺术家简历、歌种简介、后记，以及每首歌曲的背景解说，艺术家各时期多张珍贵的照片等。

陈巴雅尔的马头琴演奏音韵饱满，变化丰盈。有柔美，也有刚烈；有细腻婉约，也有洒脱奔放。陈巴雅尔通过多年来对马头琴演奏的观察与研究，融合自己对马头琴艺术境界的理解，形成了其感情真挚而深刻、刻画细腻而准确，感染力和张力交织的演奏风格。尤其他对科尔沁民歌的演奏上，融合了不同民间艺人的演奏、演唱风格，对人声、四胡等乐器进行模仿和借鉴，同时结合对原有民歌歌词的想象，原有的唱腔音调被他诠释的器乐化音调取代，通过不同演奏技法来“演唱”民歌，力争建构准确的音乐形象和思想感情。除演奏和创作之外，陈巴雅尔在马头琴教学上的不断探索和研究，对马头琴艺术教育事业做出了重要贡献。 

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